Durée
15h Th, 15h Pr
Nombre de crédits
Enseignant
Langue(s) de l'unité d'enseignement
Langue anglaise
Organisation et évaluation
Enseignement au deuxième quadrimestre
Horaire
Unités d'enseignement prérequises et corequises
Les unités prérequises ou corequises sont présentées au sein de chaque programme
Contenus de l'unité d'enseignement
À travers la réalisation d'un projet authentique, ce cours propose une immersion dans le monde de la production audiovisuelle. Les étudiantes sont guidés à travers les étapes essentielles de la préproduction, de la production et de la post-production. En maîtrisant les compétences techniques requises à chaque phase, les étudiantes acquièrent une base solide pour créer du contenu multimédia de haute qualité.
Le cours contextualise ces apprentissages par une brève analyse du paysage de la communication audiovisuelle actuel, mettant en lumière son importance stratégique pour transmettre efficacement des messages et engager des publics diversifiés.
Grâce à un mélange d'enseignements théoriques et de projets pratiques, les étudiantes développeront l'expertise nécessaire pour contribuer de manière significative dans divers environnements professionnels. En définitive, ce cours dote les étudiantes tant des compétences pratiques que de la compréhension critique indispensables pour exceller dans le domaine en constante évolution de la communication audiovisuelle.
Acquis d'apprentissage (objectifs d'apprentissage) de l'unité d'enseignement
Au terme du cours, l'étudiant.e sera capable :
- de comprendre les concepts de base de la production audiovisuelle, incluant le cadrage, la composition, l'éclairage, le son et le montage;
- d'utiliser de manière adéquate les outils techniques de base, tels que les caméras, les microphones et les logiciels de montage (DaVinci Resolve ou Premiere Pro);
- collaborer efficacement au sein d'une équipe de production en occupant divers rôles (réalisateur, cadreur, monteur, etc.);
- réaliser un projet audiovisuel complet, de la conception au rendu final, en appliquant les compétences acquises tout au long du cours;
Savoirs et compétences prérequis
Il n'y a pas de prérequis pour ce cours.
Activités d'apprentissage prévues et méthodes d'enseignement
Le cours est structuré autour de séances théoriques et pratiques durant lesquelles les étudiants explorent les trois grandes étapes de la production audiovisuelle : la préproduction, la production et la postproduction.
Les quinze premières heures (Th) du cours sont organisées de manière hybride, avec des séances de deux heures combinant théorie et pratique. Chaque séance est divisée équitablement entre une partie théorique et une partie pratique.
Lors de la phase théorique, j'expose les stratégies nécessaires pour développer et mener à bien un projet audiovisuel. J'aborde également les différents concepts théoriques associés à chacune des trois étapes de la production.
Afin de renforcer la compréhension des concepts théoriques, chaque notion est associée à une application pratique à travers des exercices ou des démonstrations. Pendant les démonstrations en classe, j'utilise le matériel dont les étudiants disposent pour réaliser leurs productions audiovisuelles. Les étudiants sont ensuite invités à reproduire ces opérations techniques sous ma supervision, ce qui me permet de leur fournir un retour immédiat sur leur manipulation du matériel.
Durant les quinze heures restantes (Pr), j'organise des rencontres avec les groupes afin de les accompagner dans la réalisation de leur projet et de répondre à leurs besoins spécifiques. Ces réunions se tiennent au LICAM ou à la Grand Poste. Chaque groupe est tenu de présenter une mise à jour hebdomadaire de l'avancement de son projet.
Mode d'enseignement (présentiel, à distance, hybride)
Cours donné exclusivement en présentiel
Informations complémentaires:
L'intégralité du cours se déroule en présentiel. Les quinze premières heures théoriques sont dispensées collectivement dans un format hybride, combinant des exposés magistraux et des ateliers pratiques. Les quinze heures suivantes sont consacrées à des entretiens organisés par groupe.
Supports de cours, lectures obligatoires ou recommandées
Plate-forme(s) utilisée(s) pour les supports de cours :
- eCampus
- Microsoft Teams
Autre(s) site(s) utilisé(s) pour les supports de cours
- OneDrive (https://onedrive.live.com/)
Informations complémentaires:
?Tous les supports de cours sont rassemblés sur eCampus. Pour permettre aux étudiantes qui n'ont pas encore accès à eCampus de consulter ces documents, un lien privé OneDrive leur sera communiqué lors des premières séances de cours.
Modalités d'évaluation et critères
Examen(s) en session
Toutes sessions confondues
- En présentiel
évaluation orale
Travail à rendre - rapport
Informations complémentaires:
L'évaluation est divisée en deux volets complémentaires : une évaluation individuelle (25 %) et une évaluation de groupe (75 %).
Les deux évaluations sont structurées autour des trois grandes étapes de la production audiovisuelle : préproduction, production et postproduction. L'évaluation individuelle permet à chaque étudiant de démontrer ses compétences techniques personnelles ainsi que sa compréhension du processus de production, tandis que l'évaluation de groupe porte sur la capacité à mobiliser ces compétences de manière collaborative dans le cadre de la réalisation d'un projet audiovisuel original.
Évaluation individuelle - 25 %
Chaque étudiant doit reproduire, aussi fidèlement et raisonnablement que possible, une vidéo existante de type interview ou face caméra d'une durée minimale d'une minute.
La vidéo de référence choisie doit présenter une personne s'adressant directement à la caméra dans un environnement intérieur relativement simple, avec un son clair et intelligible, des éléments textuels visibles à l'écran et une caméra fixe ou présentant très peu de mouvements. La vidéo de référence doit être validée par l'enseignant avant le début de toute préproduction ou de tout tournage.
L'objectif n'est pas de reproduire des installations coûteuses, du mobilier onéreux ou des lieux complexes, mais d'analyser attentivement la référence et d'en recréer les principales caractéristiques techniques et visuelles à l'aide des ressources dont dispose l'étudiant.
Les étudiants doivent notamment porter une attention particulière aux éléments suivants :
- le cadrage et la valeur de plan ;
- la position, la hauteur, l'angle et la distance de la caméra ;
- la direction de la lumière et l'ambiance générale ;
- la qualité du son ;
- l'arrière-plan et le lieu de tournage ;
- les mouvements de caméra ou leur absence ;
- le rythme du montage ;
- les sous-titres et les éléments textuels à l'écran ;
- l'utilisation de plans de coupe / B-roll.
Pour la phase de préproduction, chaque étudiant analyse la manière dont la vidéo de référence a été réalisée avant de tenter de la reproduire. Cette analyse peut inclure des captures d'écran, des notes, des schémas, des plans d'éclairage, des découpages de plans ou tout autre support visuel pertinent.
Pour la phase de production, les étudiants tournent leur propre version de la vidéo de référence. L'exposition manuelle et la balance des blancs manuelle sont obligatoires, tandis que l'autofocus est autorisé. Chaque étudiant doit également remettre une autoanalyse technique écrite d'au moins une page complète expliquant ses réglages caméra, ses choix de cadrage, d'éclairage, de son ainsi que ses autres choix techniques en les mettant en relation avec la vidéo de référence. L'analyse doit identifier ce qui a fonctionné, ce qui a moins bien fonctionné, ce qui a été appris au cours du processus et ce qui pourrait être amélioré si le tournage devait être réalisé à nouveau.
Pour la phase de postproduction, les étudiants montent leur travail à l'aide de DaVinci Resolve. Leur projet doit contenir au minimum deux timelines distinctes : l'une consacrée au dérushage et à l'organisation des rushes, et l'autre contenant le montage final.
La vidéo finale doit comporter des sous-titres ainsi que les éléments textuels pertinents. Lorsque des plans de coupe / B-roll sont présents dans la vidéo de référence, des extraits de celle-ci peuvent être intégrés afin de reproduire son rythme et sa structure de montage.
L'objectif de cette évaluation individuelle est de vérifier que chaque étudiant est capable, de manière autonome, d'observer, d'analyser, de reproduire et d'évaluer de manière critique les choix techniques et esthétiques intervenant dans la réalisation d'une courte séquence audiovisuelle.
Évaluation de groupe - 75 %
La seconde évaluation est réalisée par groupes de deux ou trois étudiants.
Chaque groupe réalise une vidéo originale d'une durée minimale d'une minute. Le sujet est libre et peut être choisi en fonction des intérêts des étudiants, mais il doit être validé par l'enseignant avant le début du tournage.
La vidéo doit comporter :
- au moins une personne s'exprimant face caméra ;
- un son synchronisé et intelligible ;
- des plans de coupe / B-roll pertinents ;
- des éléments textuels visibles à l'écran ;
- une durée minimale d'une minute.
Le projet doit être livré sous deux formats :
- une version horizontale au format 16:9 ;
- une version verticale au format 9:16.
Les deux versions doivent être basées sur le même projet, mais la version verticale doit être réellement adaptée à son format et ne peut pas simplement résulter d'un recadrage automatique de la version horizontale.
Pour la phase de préproduction, chaque groupe fournit des éléments attestant que le projet a été correctement préparé. Ceux-ci doivent obligatoirement comprendre un script ou un guide d'interview, un planning de production ou rétroplanning, un traitement visuel/éditorial ou moodboard annoté ainsi que des photographies de repérage des lieux de tournage. D'autres documents, tels qu'une liste de plans, un storyboard, un plan d'éclairage, une liste de matériel ou une répartition des rôles de production, peuvent également être ajoutés lorsqu'ils sont pertinents.
Pour la phase de production, les étudiants enregistrent l'ensemble du matériel nécessaire à la réalisation de la vidéo finale en portant une attention particulière au cadrage, à l'exposition, à la balance des blancs, à la mise au point, à la qualité sonore, à l'arrière-plan, à la continuité ainsi qu'à la pertinence des plans de coupe.
L'exposition manuelle et la balance des blancs manuelle sont obligatoires. L'autofocus est autorisé.
L'enseignant ne pouvant être présent lors de chaque tournage, chaque groupe doit également remettre une autoanalyse écrite de la production d'au moins une page complète. Ce document doit expliquer la manière dont le groupe a organisé le tournage, la répartition des différents rôles, les principaux choix techniques effectués, les problèmes rencontrés et la manière dont ils ont été résolus ou pris en charge, les apprentissages réalisés par le groupe ainsi que les éléments qui seraient abordés différemment si le projet devait être tourné à nouveau.
Pour la phase de postproduction, les étudiants utilisent DaVinci Resolve. Le projet de montage remis doit comprendre une timeline consacrée au dérushage et à l'organisation des rushes, ainsi que les timelines finales correspondant aux versions horizontale et verticale.
Le groupe doit également remettre les vidéos finales exportées conformément aux spécifications techniques communiquées durant le cours.
Remise des travaux et feedback
Au cours des premières séances de cours, deux échéances de remise sont fixées collectivement et espacées d'environ deux à trois semaines.
La première remise permet aux étudiants de recevoir un feedback détaillé sur leur travail. Ils disposent ensuite de deux à trois semaines supplémentaires pour retravailler et améliorer leur production avant la remise finale.
Les travaux doivent être remis au moyen d'un lien OneDrive, qui sera communiqué pendant le cours.
Responsabilité individuelle dans le cadre du projet de groupe
Bien que l'évaluation de groupe aboutisse à une production collective, la participation de chaque membre doit être équitable.
Chaque étudiant est tenu de participer activement aux trois principales étapes du projet : préproduction, tournage et postproduction, notamment dans le cadre des activités pratiques réalisées au LICAM ou à La Grand Poste.
L'évaluation individuelle a pour objectif de fournir des éléments attestant des compétences techniques personnelles de chaque étudiant avant que celles-ci ne soient mobilisées de manière collaborative dans le cadre du projet de groupe.
S'il apparaît clairement qu'un étudiant n'a pas participé de manière suffisante ou équitable au projet de groupe, l'enseignant se réserve le droit de transformer la note du projet collectif en une note individuelle, sur la base de la contribution réelle de l'étudiant et des compétences qu'il a effectivement démontrées.
Stage(s)
Remarques organisationnelles et modifications principales apportées au cours
Contacts
Pour toute question relative au cours ou à son organisation, je vous
invite à me contacter par email (que vous trouverez via le répertoire interne). Si vous êtes en ordre d'inscription, veillez à me contacter
exclusivement avec votre adresse de l'Uliège.
Je suis également disponible via Teams, par message écrit ou en visioconférence lors
de mes permanences pour une interaction plus directe et personnelle. Vous
pouvez également poser vos questions dans les canaux Teams dédiés aux cours
afin que les réponses bénéficient à l'ensemble des étudiants.